FOTO
BKM foto
Nedenfor finner du 10 forskjellige portrett bilder jeg har tatt til eksamen i DIU!
Bilde 1
Leonard Larsson
Lys:
Jeg har brukt en dramatisk lyssetting for å skape en alvorlig stemning. Bildet er preget av et svakt lys som kommer fra én retning, noe som gir sterke kontraster mellom lys og skygge. Dette fremhever ansiktskonturene og skaper en følelse av dybde og intimitet.
Location:
Bildet er tatt innendørs med en minimalistisk bakgrunn. Dette er gjort for å holde fokuset på modellen og unngå at blikket til seeren skal vandre. I tillegg bidrar det til den seriøse stemningen i bildet.
Regi:
Instruksjonene til modellen har vært å forholde seg nøytral og naturlig for å unngå å overdramatisere uttrykket.
Komposisjon:
Modellen er plassert i midten av bildet med et nøytralt blikk som gir bildet en mere alvorlig tone. Ansiktet er plassert slik at øyeposisjonen er nær det øvre tredjedelslinjen, noe som ofte gir en harmonisk komposisjon. Skyggenes plassering i komposisjonen trekker seerens oppmerksomhet mot ansiktet.
Budskap:
Budskapet med bildet er å formidle en følelse av alvorlighet og styrke. De mørke tonene og det nøytrale uttrykket gir rom for seeren til å tolke modellens historie.
Eksponeringsvalg:
Bildet er bevisst undereksponert for å skape en mørk og dramatisk effekt. Eksponeringen er justert slik at de lyse delene på ansiktet ikke er for sterke, mens skyggene holder seg mørke.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 100, 30mm, f2, 1/100


Bilde 2
Josefine Huse
Lys:
I dette bildet har jeg brukt naturlig lys som filtreres gjennom planker, noe som skaper en unik og spennende lysspill. Lyset fremhever øynene og noe av kroppen til modellen. Kontrasten mellom det sterke lyset og de mørke skyggene gir bildet en dramatisk effekt.
Location:
Bildet er tatt i en innendørs med en minimalistisk bakgrunn. Dette er for å holde fokus på modellen.
Regi:
Instruksene til modellen har vært å se oppover og i lyset, noe som gir en følelse av håp eller ettertanke. Det gjør at bildet føles mere emosjonelt ut. Modellen fikk også instrukser om å ha et nøytralt blikk med en målrettet kroppsholdning for å forsterke det naturlige uttrykket.
4. Komposisjon:
Modellen sitt hode er plassert nær tredjedelslinjen. Lyset kommer fra planker plassert foran et vindu, med en større glipp på to ulike punkter. Dette gir to lyse punkter i bildet som er ment for å trekke seernes blikk til dem.
5. Budskap:
Lyset og modellens blikk er ment til å gi inntrykk av et øyeblikk fylt med refleksjon eller håp.
6. Eksponeringsvalg:
Jeg har valgt en eksponering som prioriterer detaljene i de lyse delene av bildet, slik at lysstripene fra glippene i plankene er skarpe og klare. Bildet er noe undereksponert for å fremheve de mørke skyggene og skape en mer dramatisk stemning.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 800, 15mm, f3.5, 1/5
Bilde 3
Gia Dat Tran
Lys
Bildet er tatt i naturlig dagslys. Dette gir et mykt lys som reduserer skarpe skygger og gir en jevn belysning over motivet. Den mørke jakken til modellen absorberer mye av lyset, mens ansiktet fanges opp av en lett lysstyrke, noe som skaper en subtil kontrast. Dette valget har jeg tatt for å fremheve modellen.
Location
Location er en urban setting, med moderne arkitektur og en kanal som bakgrunn. Dette bidrar til en avslappede, men reflekterte stemning.
Regi
Jeg har plassert modellen sentrert i bildet, vendt mot venstre, noe som skaper en følelse av refleksjon eller undring. Posituren, med hendene i lommene og et blikk som ser bort fra kameraet, forsterker inntrykket av naturlighet.
Komposisjon
Bildet er komponert med modellen litt til høyre for sentrum, noe som gir rom til bakgrunnen og leder seeren sitt blikk gjennom bildet. Arkitekturen i bakgrunnen bidrar til dybde og struktur, uten å stjele oppmerksomheten fra modellen.
Budskap
Bildet kan tolkes som en refleksjon over bylivets ro i en hektisk hverdag. Modellen observerer område rundt seg imens han tenker og reflekterer. Budskapet er personlig og ettertenksomt.
6. Eksponeringsvalg
Eksponeringen er balansert, slik at detaljer bevares i både mørke og lyse områder. Blenderåpningen er innstilt slik at bakgrunnen delvis er i fokus, noe som gir kontekst til bildet uten å ta oppmerksomheten vekk fra modellen.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 200, 24mm, f5, 1/100


Bilde 4
Carol Caiazzo
Lys:
I dette bildet har jeg brukt naturlig lys som hovedlyskilde. Lyset blir reflektert av vindu fra et bygg på andre siden av gaten og treffer modellen sitt ansikt og den øvre delen av veggen i bakgrunnen. Valget av et sterkere lysnivå skaper en mere leken stemning og gjør at man kan se alle detaljene i bildet.
Location:
Bildet er tatt utendørs på et urbant sted om dagen. Bakgrunnen i bildet skaper en kontrast fra modellen for å la blikket til seeren bli fanget på modellen.
Regi:
Instruksene til modellen har vært å holde en avslappet. men leken positur.
Komposisjon:
Jeg har igjen brukt en tredjedelsregel i komposisjonen, der modellen er plassert i midten av rammen, men kroppen og beinene til modellen er nederst i bildet. Perspektivet til bildet er tatt nedenifra, noe som fremhever teksturen til modellen.
Budskap:
Den lyse settingen og modellens positur uttrykker en morsom og glad stemning til bildet.
Eksponeringsvalg:
Jeg valgte en eksponering som skaper detaljer i hele bildet.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 200, 15mm, f3.5, 1/30
Bilde 5
Henrik Hagen
Lys:
I dette bildet har jeg brukt naturlig lys som hoved lyskilde. Det sterkeste lyset treffer modellen bakenifra som gir modellen litt skygge i fjeset og bidrar til et mere dramatisk uttrykk.
Location:
Bildet er tatt utendørs på taket til en bygning om dagen etter en regnfull dag.
Regi:
Instruksene til modellen har vært å vende hodet mot venstre samtidig som kroppen til modellen skulle vende seg mere mot kamera.
Komposisjon:
Jeg har brukt tredjedelsregelen, der modellen er plassert lenger opp i bildet. I tillegg fikk bildet en mørk refleksjon fra det våte bordet lenger ned i bildet, noe som bidrar til stemningen i bildet.
Budskap:
Modellen sitt uttrykk og bildet sin setting er ment til å skape en følelse av refleksjon.
Eksponeringsvalg:
Eksponeringen i bildet er valgt slik for å fange alle detaljene i bildet, samtidig som de mørke punktene skal ha en kontrast fra de lyse punktene. Blenderåpningen er valgt for la bakgrunnen være uskarp, imens modellen og bordet er skarpt. Dette er for at fokuset skal være på modellen og refleksjonen i bordet.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 800, 15mm, f3.5, 1/250


Bilde 6
Natalia Chlasta
Lys
I dette bildet er naturlig lys benyttet som hovedlyskilde. Bildet er tatt utendørs i overskyet vær, noe som gir et mykt og jevnt lys uten harde skygger. Det myke lyset fremhever hudtonene og detaljene i modellens ansikt på en naturlig måte. Det mørke området i bakgrunnen skaper en kontrast som gjør at modellen trer tydelig frem.
Location
Bildet er tatt i et urbant miljø, nær en moderne bygning med store vinduer og betonggulv. Bruken av stolpen i forgrunnen fungerer også som en ramme og tilfører dybde til komposisjonen.
Regi
Modellen har fått instruks om å holde en avslappet positur, hvor hun støtter seg mot stolpen og ser direkte inn i kameraet.
Komposisjon
Jeg har plassert modellen mot venstre i bildet, noe som gir plass til den mørke og uklare bakgrunnen på høyre side. Dette skaper en fin dynamikk og leder seeren sitt blikk mot modellens ansikt. Stolpen fungerer også som et ledende element i komposisjonen.
Budskap
Bildet fokuserer på nærhet og enkelhet. Modellen formidler en rolig og stille stemning.
Eksponeringsvalg
Eksponeringen er valgt slik at det ikke finnes noen overeksponerte områder og ingen tap av detaljer i skyggeområdene. Blendervalget er relativt stort, noe som gir en behagelig uskarp bakgrunn og retter oppmerksomheten mot modellen.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 200, 15mm, f3.5, 1/50
Bilde 7
Martin Bastian Skogrand
Lys:
I dette bildet har jeg brukt en gatelykt som hovedlyskilde. Lyset skaper et dramatisk uttrykk med sterke kontraster, der de lyse delene i bildet fremhever ansiktet og detaljene i teksturene på klærne og veggen. Valget av lavt lysnivå forsterker den nattlige stemningen.
Location:
Bildet er tatt utendørs på et urbant sted om natten. Teksturen på veggen fungerer som en interessant bakgrunn som gir dybde uten å ta oppmerksomhet fra modellen.
Regi:
Instruksene til modellen har vært å lene seg mot veggen og vri hodet mot kameraet, noe som skaper en avslappet, men samtidig intens positur. Blikket og kroppsholdningen bidrar til å formidle en følelse av refleksjon eller sårbarhet.
Komposisjon:
Jeg har igjen brukt en tredjedelsregel i komposisjonen, der modellen er plassert i det høyre området av rammen. Perspektivet fra siden fremhever teksturene i både modellen og bakgrunnen.
Budskap:
Bildet uttrykker en trist og urban stemning. Den mørke settingen og modellens blikk inviterer seeren til å reflektere over øyeblikket og den emosjonelle tilstanden til modellen.
Eksponeringsvalg:
Jeg valgte en eksponering som balanserte detaljene i de lyse punktene og skyggene for å unngå overeksponering i ansiktet, samtidig som bakgrunnen forble mørk og mystisk. Blenderåpning er innstilt for å fokusere skarpt på modellen og for å skape et forsøk på en bokeh-effekt i bakgrunnen.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 400, 15mm, f3.5, 1/20


Bilde 8
Sunniva Gudmundseth
Lys
Bildet er tatt utendørs i naturlig lys. Dette gir et mykt og flatt lys uten sterke skygger, som skaper en jevn belysning over modellen. Den mørke jakken og de lyse buksene bidrar til en visuell balanse. Lyset reflekteres delvis i jakken, noe som tilfører tekstur til modellen.
Location
Lokasjonen er et industrielt miljø. Dette skaper en kontrast mellom det røffe og det personlige. Miljøet tilfører en urban og moderne kontekst til bildet.
Regi
Modellen fikk instruks om å sitte på en stol med armene krysset foran seg. Regien gir bildet et balansert uttrykk mellom styrke og sårbarhet.
Komposisjon
Bildet er komponert sentralt, med modellen plassert midt i rammen. Stolens plassering, kombinert med de rette linjene i bakgrunnen, leder seeren sitt blikk rett mot modellen. Dette gir en sterk symmetri og fremhever modellen som hovedfokuset i bildet.
Budskap
Bildet formidler en følelse av refleksjon og styrke i møte med et utfordrende miljø. Modellen ser tankefull, men rolig ut.
Eksponeringsvalg
Eksponeringen er balansert, for å ikke skape for mørke skygger. Samtidig er modellen eksponert litt mere for la fokuset starte på modellen.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 200, 15mm, f4, 1/100
Bilde 9
Monica Brendsrud
Lys:
I dette bildet har jeg brukt julelys som hovedlyskilde. Lyset gir en glad og koselig stemning til bildet.
Location:
Bildet er tatt utendørs om natten. Lokasjonen er en julegate med masse juletrær og lys. Lokasjonen er med på å skape den koselige stemningen.
Regi:
Instruksjonene modellen fikk var å stå inntil et juletre og holde julelysene, imens hun smilte og hadde et lykkelig uttrykk i fjeset.
Komposisjon:
Jeg har plassert modellen litt til venstre for midten i bildet for å følge tredjedelsregelen. Det gjør det også mulig å få en uskarp bakgrunn så seeren sitt blikk fanges på det riktige punktet i bildet.
Budskap:
Bildet formidler en følelse av lykke og glede. De lyse julelysene og modellen sitt uttrykk skaper en hyggelig stemning.
Eksponeringsvalg:
Eksponeringen er justert til at man ikke skal få noen for mørke punkter. De lyse punktene på modellen er detaljerte, imens de lyse punktene fra selve lysene er uskarpe.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 800, 18mm, f3.5, 1/13


Bilde 10
Jose Gabriel Hart
Lys:
I dette bildet har jeg brukt lys fra en lighter og et ledlys skilt som hovedlyskilde. Bildet er preget av to ulike lyskilder fra hver sin side av bildet for å skape en skille av farger i midten av bildet.
Location:
Bildet er tatt utendørs på et urbant sted om natten. Bakgrunnen i bildet er minimalistisk og mørkt utenom det ene punktet i bildet. Dette punktet ble tatt med for å skape mere farger i bildet, samtidig som det er veldig uskarpt for å ikke stjele fokuset fra modellen.
Regi:
Instruksene til modellen har vært å holde et seriøst uttrykk i blikket og holde en lighter nærme fjeset sitt.
Komposisjon:
Jeg har brukt en tredjedelsregel i komposisjonen, der modellen holder en lighter lengre ut i venstre delen av bildet. Dette er for å skape en naturlig flyt i bildet hvor seeren kan la blikket gli fra venstre siden av bildet og ut til høyre.
Budskap:
Bildet uttrykker en sint og trist stemning. De to ulike varme og kalde fargene som møtes i midten står for hovedfaktorene til stemningen, samtidig som blikket ikke avslører noe.
Eksponeringsvalg:
Bildet er undereksponert for å skape en dramatisk effekt. Eksponeringen er justert slik at alle fargene i bildet kommer tydelig frem og modellen sitt utrykk holder seg detaljert.
Kamerainstillinger som jeg brukte på dette bildet:
ISO 400, 24mm, f4.5, 1/13